Пи Джей Харви
Фото - DeerWaves →
Где играла: Automatic Dlamini, PJ Harvey Trio, сольная карьера
Жанры: инди-рок, экспериментальный рок, панк-блюз, альтернативный рок, lo-fi
Чем крута: Любовь к музыке Пи Джей Харви привили её родители, в фонотеке которых среди прочих были записи Боба Дилана и Captain Beefheart. Сама Харви начала свою карьеру в конце 80-х с участия в коллективе Automatic Dlamini, за время работы в котором она научилась играть на разных музыкальных инструментах и выступать перед публикой. Дальше было больше: в 1991 году Полли Джин Харви (именно так звучит настоящее имя певицы) покидает Automatic Dlamini, чтобы создать собственную группу PJ Harvey Trio, а в 1993-м начинает свою сольную карьеру. Каждый новый альбом Харви не похож на предыдущий, что достигается не в последнюю очередь благодаря её разностороннему вокалу. За музыкальные заслуги она неоднократно была удостоена различных наград: Пи Джей Харви — дважды лауреат Mercury Prize в 2001 и 2011 годах за альбомы Stories from the City, Stories from the Sea и Let England Shake соответственно, а также обладатель премии за выдающийся вклад в музыку от NME Awards в 2011 году и многих других наград.
Цитата: Я не автобиографический писатель, но я писатель, который имеет дело с человеческими эмоциями разных уровней.
Ольга КлероТори Эймос
Фото - Queenmobs →
Где играла: Y Kant Tori Read, сольная карьера
Жанры: альтернативный рок, барокко-поп, классическая музыка, электроника
Чем крута: Тори Эймос росла одарённым ребёнком, но её путь к славе нельзя назвать простым. Уже к пяти годам певица сочиняла композиции на фортепиано и тогда же попала в подготовительное отделение консерватории Пибоди, однако через шесть лет девушку попросили уйти — в заведении не оценили нелюбовь Тори к игре по нотам и вспыхнувший у неё интерес к поп- и рок-музыке. Первая и единственная группа Эймос Y Kant Tori Read записала всего один альбом, после провала которого распалась, зато в сольной карьере Тори удалось раскрыть себя полностью. Привередливые ценители классической музыки уважают певицу за её хорошее владение игрой на фортепиано и голос, а меломаны и просто сочувствующие любят не только мелодическую сторону песен Эймос, но и их тексты, в которых артистка, накопившая большой (в том числе и трагический) жизненный опыт, касается таких непростых тем, как феминизм, религия и политика. Не обделяют Тори своим вниманием и различные музыкальные премии — чего стоят только восемь номинаций от Грэмми.
Цитата: Я не как игрок в покер. Я не блефую. Я честно говорю, что собираюсь сделать. Мои карты всегда на столе.
Ольга КлероНико
Фото - April-knows →
Где играла: The Velvet Underground, сольная карьера
Жанры: арт-рок, фолк-рок, авангард, экспериментальный рок, прото-панк
Чем крута: С ранних лет Криста Пэффген была вовлечена в богемную среду. В 13 лет она бросила школу, работала швеей и продавала женское бельё в берлинском универмаге KaDeWe. Когда Кристе было 16, её заметил фотограф Герберт Тобиас, который в честь своего друга — кинематографиста Никоса Папатакиса — дал ей прозвище Нико. За этим последовали участие в фотосессиях для модных журналов вроде Vogue и Elle и небольшие роли в фильмах, самым известным из которых является кинолента Федерико Феллини Сладкая жизнь. В рок-тусовку Нико вошла благодаря своему знакомству с Брайаном Джонсом из The Rolling Stones, который, в свою очередь, познакомил модель с Бобом Диланом и Энди Уорхолом. Последний сыграл большую роль в карьере Нико: он снял её во многих своих экспериментальных фильмах, а также именно ему принадлежала идея её сотрудничества с группой The Velvet Underground, которое вылилось в запись одного из величайших рок-альбомов всех времён и народов The Velvet Underground & Nico. Несмотря на низкий, почти внутриутробный голос, что было весьма нетипично для женщин-исполнительниц тех времён, Нико удалось покорить сердца многих людей, среди которых были и представители панк-движения Патти Смит, Джон Лайдон, Дэйв Вэниан (The Damned) и Томми Гир (The Screamers), а также своим творчеством вдохновить Siouxsie and the Banshees, Бьорк, Dead Can Dance и многих других.
Цитата: Я бы сказала, что время ещё не пришло. Я бунтую против настоящего, какое бы оно ни было, потому что я не видела никаких перемен, кроме растущего противостояния.
Ольга КлероСтиви Никс
Фото - stevienicksofficial →
Где играла: Fritz, Buckingham Nicks, Fleetwood Mac, сольная карьера
Жанры: поп-рок, арт-рок, классический рок
Чем крута: Стиви Никс — одна из немногих рок-личностей, которым долгое время удаётся успешно совмещать работу в группе и сольную карьеру. Именно ей наряду с её творческим партнёром Линдси Бакингемом коллектив Fleetwood Mac обязан своим коммерческим прорывом, который пришёл с выходом альбома Rumours (1977). Тогда же Никс придумала себе легко узнаваемый сценический образ, который составили шифоновые платья, сапоги на высокой платформе, а также микрофонная стойка, украшаемая цветами, лентами, платками, хрустальными бусинами и даже игрушками. На счету у Стиви 13 номинаций на премии Грэмми, 8 из которых она получила за свою сольную деятельность. Даже ходили слухи, что певица якобы практикует чёрную магию, в ответ на что Никс, уставшая опровергать эти домыслы, снялась в трёх сериях Американской истории ужасов. Впрочем, шутки шутками, но многие певицы от Мэри Джей Блайдж и Белинды Карлайл до Кортни Лав и Флоренс Уэлч признавались, что вдохновлялись Стиви Никс. Стоит ли в таком случае удивляться тому, почему её называют «правящей королевой рок-н-ролла»?
Цитата: Я считаю, что они зашли слишком далеко. Их джинсы стали слишком низкими, их майки — слишком прозрачными. Лично я думаю, что сексуально оставаться загадочной. Я вообще старомодная девушка и считаю себя абсолютно сексуальной.
Ольга КлероФлоренс Уэлч
Фото - Evening Standard →
Где играла: Florence + The Machine
Жанры: арт-рок, брит-поп
Чем крута: Флоренс Уэлч нельзя ни с кем спутать — причиной тому не только запоминающийся голос, но и весь ее образ — яркие рыжие волосы, оригинальные платья, характерные заламывания рук. В 2010 году один критик назвал ее «действующей британской королевой эксцентричности». Флоренс утверждает, что с детства видела призраков, но при этом отрицает наличие у себя каких-либо экстрасенсорных способностей, ссылаясь на богатое воображение. Многие «увиденные» ей образы появлялись в текстах Florence + The Machine, как, например, одноглазая девушка с множественными ранениями. В прессе отмечали ее проблемы со здоровьем — певица страдает дислексией и диспраксией, в связи с чем испытывает трудности с оценкой пространственных параметров. Ее группа выпустила три альбома — Lungs, Ceremonials и How Big, How Blue, How Beautiful — и каждый занял первое место в британском чарте.
Цитата: Я люблю странных людей. Как, вы знаете, танцуют на улицах, в супермаркетах. Я странная, потому что какой нормальный пишет песни о гробах? Я странный человек, и я в ладах с этим. Быть нормальным скучно.
Катерина ГафтБьорк
Фото - e-spaces →
Где играла: Sugarcubs, Kukl, Tappi tíkarrass
Жанры: арт-рок, экспериментальная музыка, постпанк, трип-хоп, фолк, электронная музыка
Чем крута: Яркая и непохожая ни на кого исландская певица, композитор и актриса Бьорк родилась в Рейкьявике 21 ноября 1965 года. При рождении девочке дали имя Бьорк Гвюдмюндсдоуттир (любопытно, что у исладцев в большинстве своем нет фамилий, их принято называть только по имени). Бьорк стала известна на весь мир как вокалистка альтернативной рок-группы The Sugarcubes в 1987-м. С 1993 года певица работает как сольный исполнитель. Бьорк окончательно завоевала мировое признание, сыграв в психологической драме Ларса Фон Триера «Танцующая в темноте», вышедшей в 2000 году. Она проявила себя не только как актриса, но и как композитор картины. За роль Сельмы Бьорк получила награду «Лучшая актриса», была номинирована на Оскар и Золотой глобус. Всего в копилке исполнительницы более двухсот музыкальных и кинематографических наград.
Кроме того, у певицы есть двое детей: дочь Исадора и сын Синдри. Бьорк – настоящий пример женщины, гармоничной во всём. Любимица музыкальных критиков по сей день экспериментирует со звучанием и формой музыки и остается успешной.
Цитата: Рояль не должен стремиться стать скрипкой, он должен гордиться тем, что он рояль!
Ирана НаджафоваSt. Vincent
Фото - www.guitargirlmag.com →
Где играла: the Polyphonic Spree, гастрольная группа Суфьяна Стивенса, сольная карьера
Жанры: арт-рок, инди-рок, электро-поп, джаз
Чем крута: Чтобы стать самой собой, то есть St. Vincent, Энни Кларк решила на третьем году обучения бросить престижный Музыкальный колледж Беркли и уйти в свободное плавание. Результатом которого стал ее дебютный альбом Marry Me (2007), который привлек внимание брутальным в своей экспериментальности, но при этом женственно-нежным стилем. Хрупкая, одрихепберновская красота певицы и виртуозное владение гитарой (плюс еще десятком музыкальных инструментов) ‒ это беспроигрышное сочетание завоевало уши и сердца как меломанов, так и критиков. Последовавшие за первой пластинки Actor (2009) и Strange Mercy (2011) вывели ее творчество на тропу амбициозного авангардного рока и утвердили Энни Кларк в звании одного из лучших музыкантов и авторов песен современности. А закрепила успех ее совместная работа с легендарным Дэвидом Бирном в 2012 году. После этого даже жюри «Грэмми» не оставалось ничего иного, кроме как выдать St. Vincent золотой граммофон за ее одноименный альбом. Она стала первой за последние 20 лет девушкой, получившей эту награду.
Цитата: Мне нравится приручать хаос.
Таня БулановаWarpaint
Эмили Кокал, Тереза Вэйман, Дженни Ли Линдберг, Стелла Мозгава
Фото - The Knockturnal →
Жанры: арт-рок, инди-рок, дрим-поп
Чем круты: Успех пришел к этому женскому квартету далеко не сразу, но тем ценнее его победы. В истории Warpaint были и смены состава, и временный распад, однако группа не сдавалась и упорно вырабатывала свой стиль. Необычный звук, явный музыкальный талант и большой труд сделали свое, и группу полюбили по обе стороны Атлантики. Девушки выпустили дебютник The Fool в 2010 году, и NME короновал их как «новых королев андерграунда». Спустя несколько лет и альбомов Warpaint продолжают экспериментировать и находить новые источники вдохновения, и каким-то чудесным образом их звук всегда остается узнаваемым и оригинальным, будь то минимализм или пространные импровизации, сумрачная серьезность или легкая танцевальность, идеальный сингл или сложный музыкальный туман.
Цитата: Нельзя ограничивать себя или волноваться о том, что не впишешься в жанр. Если ты хочешь, чтобы твое будущее было более удивительным, тебе надо выпустить эту музыку, выпустить все, что является частью тебя. В противном случае ты просто прячешь все эти бриллианты. Строй свое собственное будущее. (Стелла Мозгава)
Карина ЕганянРеджин Шассан
Фото - The Current →
Где играла: Arcade Fire
Жанры: арт-рок, барокко-поп, инди-рок
Чем крута: Мультиинструменталистка, соосновательница и вокалистка Arcade Fire, Почетный доктор Университета Конкордии в Монреале – все это о лучезарной Реджин Шассан. В юности Реджин пела джаз и даже некоторое время изучала его в университете. В 2000 году она познакомилась с Уином Батлером, и молодая пара начала сочинять песни на первом же свидании – так и появилась знаменитая канадская группа. Батлер говорит, что его жена способна исполнить все, что она когда-либо слышала, и, судя по всему, Реджин подвластны не только любые мелодии, но и любые инструменты. Орган, аккордеон, ударные, ксилофон, колесная лира – и это лишь часть инструментов, на которых играет эта необычная, будто светящаяся изнутри и излучающая дух свободы женщина.
Цитата: Мои родители научили меня всегда помнить о бедных, и я никогда об этом не забывала – ценить то, что имею, и быть готовой этим поделиться.
Карина Еганян
