---
title: "Топ-20 лучших альбомов 2016 года от Ивана Балашова"
url: https://rockcult.ru/po/top-albums-2016-by-ivan-balashov/
type: po
published: 2017-01-10T03:10:25+03:00
modified: 2017-01-15T22:25:34+03:00
authors:
  - "Иван Балашов"
language: ru
---

# Топ-20 лучших альбомов 2016 года от Ивана Балашова

Давненько календарный год не был столь богатым на разного рода инфоповоды. И мир музыки, разумеется, не остался в стороне: перед нами пронеслась череда смертей культовых и просто талантливых личностей (от Боуи до Майкла, от Сирла до Коэна), невообразимое количество перетасовок в составах известных команд – от печальных (AC/DC) до комичных (Asking Alexandria), а также целая россыпь важных релизов в различных жанрах. Вот им-то и будет посвящён мой итоговый материал. Предлагаю вашему вниманию список того, что удивляло, радовало, воодушевляло, интересовало, а порой даже спасало меня за минувшие 366 дней.

![](https://rockcult.ru/wp-content/uploads/2017/01/top-20-albums-of-2016.jpg)

## 10 место

Читайте также: [Red Hot Chili Peppers](https://rockcult.ru/band/red-hot-chili-peppers/) — [The Getaway (2016)](https://rockcult.ru/release/the-getaway/)

Первый за четверть века альбом RHCP без Рика Рубина в сане продюсера получился очень спокойной и миролюбивой по своему настроению записью. Разудалых грохочущих боевиков в духе *Give It Away, Right On Time* или *Dani California* нет и в помине – практически весь *The Getaway* протекает в куда более добродушном ключе. Впрочем, в рамках этого неспешного и расслабленного альбома Перцы продемонстрировали нам немало вкуснейших вещей – как целых композиций, так и каких-то отдельных фрагментов. Олдскульнейший диско-фанк с забавными «прихлопами» *Go Robot*, дурманящая ритм-секция *We Turn Red*, мощная (хоть и сохраняющая общий флегматичный настрой) гитарная риффовка в *This Ticonderoga*, восхитительный сингл *Dark Necessities*, где ведущим инструментом внезапно становится не гитара и даже не бас, а… фортепиано. Клавишных на альбоме, к слову оказалось весьма много (кое-где за них отвечал аж Элтон Джон собственной персоной), равно как и разного рода электронных звуков и эффектов. Правда сложно сделать однозначный вывод, являются ли подобные нововведения инициативой самих музыкантов, или же ключевую роль тут сыграл новый продюсер RHCP Danger Mouse.

## 9 место

Читайте также: [Deftones](https://rockcult.ru/band/deftones/) — [Gore (2016)](https://rockcult.ru/release/deftones-gore-2016/)

Всё-таки не прошло даром для Чино Морено сотрудничество с ребятами из Isis в рамках проекта Palms – новая пластинка его основной группы получилась ну очень уж пост-металлической по своему звучанию. Ликующего вокально-инструментального позитива, тот или иной процент которого появлялся практически на каждом из предыдущих релизов Deftones (ну может, за исключением дебютника), на *Gore* практически не осталось – его отголоски можно услышать ну разве что в некоторых гитарных ходах *Pittura Infamante*.

Остальной же альбом представляет собой достаточно цельное и крепко сшитое полотно, заполненное специфической дефтоунзовской меланхолией и не менее специфической, чуть ленивой и флегматичной, агрессией. Среди его композиций особенно выделяется *Phantom Bride* – очень уж неожиданно и эффектно на фоне карпентеровских экспериментальных гитарных изысканий звучит простое и классическое гранжево-блюзовое соло Джерри Кантрелла, первого, между прочим, за десять лет гостевого музыканта на альбомах Deftones.

P.S. Кстати, *Rubicon* – это весьма весомая заявка на звание сильнейшей «закрывашки» альбома за всю историю группы.

## 8 место

Читайте также: [Kings of Leon](https://rockcult.ru/band/kings-of-leon/) — [Walls (2016)](https://rockcult.ru/release/kings-of-leon-walls-2016/)

Почти десятилетие назад братья Фоллоуиллы сделали, пожалуй, самый мудрый и действенный шаг в своей карьере – придали своему изначальному саутерн-роковому звучанию оттенки, характерные для более радиоформатных жанров. И со времён прорывных альбомов *Because Of The Times* и *Only By The Night* ребята не устают создавать альбомы, просто до краёв заполненные уютными, милыми и чертовски привязчивыми мелодиями. Вот и «Стены» получились на загляденье – при прослушивании песня за песней пластинка создаёт в голове странное, но однозначно приятное ощущение. Словно ты возвращаешься домой после напряжённого рабочего дня и предвкушаешь, что тебя дома ждёт что-то очень хорошее.

В особенном порядке хотелось бы выделить трек *Over* – его простой и равномерный барабанный ритм в окружении аморфных и мечтательных гитар прямо-таки создан для исполнения этой песни на погружённых в вечерний полумрак стадионах (как будто мы слышим Kings Of Leon’овский кавер на некий доселе не изданный материал U2). Правда, станет ли *Over* или какая-либо другая композиция с *Walls* всенародными хитами уровня *Sex On Fire* или *Use Somebody*, покажет лишь время.

## 7 место

Читайте также: [David Bowie](https://rockcult.ru/person/david-bowie/) – [Blackstar (2016)](https://rockcult.ru/release/david-bowie-blackstar-2016/)

Этот альбом, и сам по себе будучи незаурядной записью, обрёл чуть ли не божественный статус ввиду особых обстоятельств, сопутствующих его созданию и выпуску. Многомесячные рекорд-сессии, проходившие в тайне от всего мира параллельно с напряжённой борьбой Дэвида с онкологическим заболеванием. Неожиданный релиз, приуроченный ко дню рождения артиста. И наконец, последовавшая двумя днями позже смерть Боуи, сделавшая его одной из самых обсуждаемых персон года, а альбом – одной из превозносимых всеми и вся пластинок 2016-го. И что тут можно сказать – превозносят его заслуженно.

Это странный и специфический релиз, собравший в себе богатейшую палитру настроений, инструментов и композиторских ходов. Здесь даже сам голос Боуи порой отступает на второй план, оставляя место для витиеватых барабанно-перкуссионных завихрений, саксофонных соло и (внезапно!) драм-н-бейса во второй половине *Sue (Or In A Season Of Crime)*. Хотя так и ловишь себя на мысли, что до тебя доходит каждая строчка, произнесённая Дэвидом, что на каждом шагу тебе мерещатся некие сакральные смыслы и мысли артиста о скором уходе. В этом плане очень интересно наблюдать за тем, как альбом переходит от нарочито рваной и составленной из нескольких отдельных фрагментов заглавной песни к плавному прощанию *I Can’t Give Everything Away*, на протяжении всех шести минут своего хронометража строящейся на одном и том же умиротворяющем ритме.

## 6 место

Читайте также: [Meshuggah](https://rockcult.ru/band/meshuggah/) — [The Violent Sleep of Reason (2016)](https://rockcult.ru/release/meshuggah-the-violent-sleep-of-reason-2016/)

Тихоня-басист Дик Лёвгрен удивил всю музыкальную общественность (во всяком случае, ту её часть, что знакома с Meshuggah) тем, что неожиданно решил проявить свои композиторские способности. 60% материала с восьмого альбома группы – плод совместной работы Дика и барабанщика Томаса Хааке, в то время как считающийся «мозгом» Мешугги гитарист Фредрик Тордендаль оказался замеченным в соавторстве лишь одного трека. Возможно, именно поэтому на *The Violent Sleep Of Reason* не оказалось ярких и самодостаточных хитов уровня *Rational Gaze* или *Bleed*, но при полноценном прослушивании почти часового альбома в нём можно найти немало вкуснейших ритмических фишек. Взять хотя бы главный рифф в *Born In Dissonance* (ох уж эти 1-2-2-2-3-2-4-2-4-2-4-2), титанический пневмомолот *Monstrocity* или хитроумную структуру *Ivory Tower*.

## 5 место

Читайте также: [Gojira](https://rockcult.ru/band/gojira/) — [Magma (2016)](https://rockcult.ru/release/gojira-magma-2016/)

Gojira сделали ещё один могучий и ощутимый шаг от скоростного и мудрёного прог-дэта в сторону куда более простой, размеренной и медитативной музыки. Существенно снизив темп своих композиций, французы сумели заполнить их до одурения мрачной атмосферой. Атмосферой густой и чуть ли не физически осязаемой. Тебя гипнотизируют медленные грувовые ритмы, трагичные и давящие мелодии, далёкий и словно отчуждённый чистый вокал Джо Дюплантье, а также его фирменный каркающий гроул. Даже скоростное гитарное «чесалово» в таких песнях, как *Magma, The Cell* и *Pray* звучит очень мягко и объёмно, не позволяя слушателю покинуть цепкие объятия доводящего до отчаяния настроения альбома. Заигрывания с ритмикой также ощутимо упростились в угоду общему духу пластинки, хотя сохранили узнаваемую «годжиристую» стилистику.

## 4 место

Читайте также: [Otep](https://rockcult.ru/band/otep/) — [Generation Doom (2016)](https://rockcult.ru/release/otep-generation-doom-2016/)

Через три года после весьма тягомотной, пусть и атмосферной пластинки *Hydra* (казалось, что зловещих монологов г-жи Шамайи там чуть ли не больше, чем собственно музыки) Otep в очередной раз обновили состав и выпустили альбом *Generation Doom*. Очень мощную, эмоциональную и разноплановую запись. Тут вам и бескомпромиссное рубилово *Lords Of War*, и мелодичная альтернатива *In Cold Blood* и чуть ли не Die Antwoord’ообразная электронная рэпчина *Equal Rights, Equal Lefts*. Даже лютый кавер на *Royals* новозеландской артпоп-вундеркиндши Lorde завезли.

P.S. Новый образ самой Отеп – этакая смесь ранней Пинк и Фуриозы из Дороги Ярости — получился ну очень впечатляющим.

## 3 место

Читайте также: [Panic At The Disco](https://rockcult.ru/band/panic-at-the-disco/) — [Death Of A Bachelor (2016)](https://rockcult.ru/release/panic-at-the-disco-death-of-a-bachelor-2016/)

Когда-то Panic! At The Disco виделись мне этакой копией Fall Out Boy среднего пошиба (казалось бы, причём тут Пит Вентц). И сейчас, когда обе группы практически полностью отказались от панк-составляющей своей музыки, синхронно обосновавшись на территории поп-рока, если не поп-музыки как таковой, их диспозиция в моих субъективно смотрящих на всё глазах стала кардинально противоположной.

Если прошлогодний AB/AP показался мне каким-то блеклым и не особо интересным, за исключением пары-тройки песен, то вышедший в январе 2016-го *Death Of A Bachelor* «зашёл» на ура. Брендон Ури, оставшись в гордом одиночестве, написал чуть ли не идеальный плей-лист для вечеринок – помпезный, гламурный, стильный и очень… душевный. По рок-н-ролльному танцевальная *Crazy=Genius* соседствует с трогательной и мечтательной *LA Devotee*, а способный собирать стадионы припев *Golden Days* c заглавной песней, где у Брендона очень эффектно получается демонстрировать себя этаким Фрэнком Синатрой XXI века.

## 2 место

Читайте также: [Korn](https://rockcult.ru/band/korn/) – [The Serenity of Suffering (2016)](https://rockcult.ru/release/the-serenity-of-suffering/)

Второй после возвращения в родные пенаты гитариста Хэда альбом Korn удался на славу, особенно на фоне своего достаточно блёклого предшественника. Во многих вещах *The Serenity Of Suffering* схож с *Untouchables*: общая мрачность атмосферы, подозрительная схожесть некоторых риффов (сравните хотя бы *Beat It Upright/ Different World и Embrace/Insane*), и даже вторая в истории группы песня под названием *Hating*, в этот раз снабжённая артиклем *The*. Но за долгие годы музыкальных экспериментов Korn (и Джонатан Дэвис в частности) научились крайне эффективно и грамотно использовать цепляющие вокальные фишки, обычно характерные для более лёгких жанров музыки (ну, вот кто мог ожидать, что этот человек когда-нибудь сладеньким голосом запоёт «Бейби-Бейби-Бейби»?). В свою очередь, инструменталисты проявили себя не только в фирменном жирном каче и туманно-тревожных мелодиях, но и в неожиданно ломаных ритмах – *Next In Line* лучший тому пример.

В целом же альбом вышел очень интересным и многослойным. При внимательном прослушивании можно раз за разом извлекать из него что-нибудь удивительное и приятное.\
 Ну и да, мечта всех альтернативщиков мира наконец-то исполнилась: мы получили совместную песню Korn и Slipknot. Пусть даже от Slipknot тут есть лишь голос Кори Тейлора.

## 1 место

Читайте также: [Architects](https://rockcult.ru/band/architects/) — [All Our Gods Have Abandoned Us (2016)](https://rockcult.ru/release/architects-all-our-gods-have-abandoned-us-2016/)

Жуткий и душераздирающий альбом, пробирающий до мурашек. Таким он был ещё в конце мая, сразу после выхода. Несмотря на чуть возросшее количество «ноликов» (куда уж Architects да без прыгучих брейков), во многих своих моментах накал драматизма в песнях альбома достигал таких высот, что хоть перекладывай эти мелодии на партии инструментов симфонического оркестра и вставляй в саундтрек к какой-нибудь оскароносной картине с трагичным финалом.

Но ещё более остро и сильно *AOGHAU* принялся врезаться в самые болезненные слои сознания начиная с августа, после смерти своего главного создателя, когда стало ясно, что Том Сирл вложил в уста истерически орущего Сэма Картера мысли и ощущения, которые может обдумывать и переживать лишь человек, предельно ясно осознающий близость собственной смерти. Мыслями как о своей участи, так и о всём том дерьме, что творится в человеческом обществе. И в отличии от альбома Дэвида Боуи, который мог в отдельные моменты своего аутореквиема впустить некие позитивные или нейтральные эмоции, сирловский *All Our Gods Have Abandoned Us* пропитан исключительно мрачными и безысходными настроениями. С вступительного крика «We are beggars, we are so fucking weak» и до заключительного бесстрастного мужского голоса, поясняющего, что же означает Memento mori.

Очень взрослая и серьёзная работа, стилистическая направленность которой, к слову, не претерпела особых изменений в сравнении с *Lost Forever || Lost Together*. Здесь собраны сочные тяжёлые риффы с отлично проработанными мелодическими элементами, в которых нет ни грамма приторности, характерной для недавних работ многих коллег Architects по цеху (взять хотя бы их давних друзей из Bring Me The Horizon). Не скажу, что заигрывания металкорщиков с поп-музыкой или хэви-металом сплошь плохи и неудачны, но мрачный и трагический эпик от брайтонцев лично мне кажется более искренним и интересным.

Помимо десятки наиболее понравившихся мне альбомов года, хотелось бы выделить ещё десять релизов. На сей раз без градации по местам и с предельно краткими пояснениями, за что они попали в этот «второй дивизион».

За силу духа и просто чумовейший сингл *Lost In The Static*.

Читайте также: [After The Burial](https://rockcult.ru/band/after-the-burial/) — [Dig Deep (2016)](https://rockcult.ru/release/after-the-burial-dig-deep-2016/)

За неожиданно открывшегося с новой стороны Грэга Пучиато.

Читайте также: [The Black Queen](https://rockcult.ru/band/the-black-queen/) — [The Fever Daydream (2016)](https://rockcult.ru/release/the-fever-daydream/)

За продемонстрированное умение сохранять «верность традициям» даже после потери ДеЛонга.

Читайте также: [Blink-182](https://rockcult.ru/band/blink-182/) — [California (2016)](https://rockcult.ru/release/blink-182-california-2016/)

За теплоту и милоту.

Читайте также: [Blue October](https://rockcult.ru/band/blue-october/) — [Home (2016)](https://rockcult.ru/release/blue-october-home-2016/)

За удачнейшую перезагрузку состава и отсутствие музыкальных поводов скучать по Кендрику и Бёклину.

Читайте также: [Devildriver](https://rockcult.ru/band/devildriver/) — [Trust No One (2016)](https://rockcult.ru/release/devildriver-trust-no-one-2016/)

За то, что «мы строили-строили, и наконец построили». И построили недурно.

Читайте также: [Metallica](https://rockcult.ru/band/metallica/) — [Hardwired…To Self Destruct (2016)](https://rockcult.ru/release/hardwired-to-self-destruct/)

За первые за девять лет внятные и интересные песни от Radiohead.

Читайте также: [Radiohead](https://rockcult.ru/band/radiohead/) — [A Moon Shaped Pool (2016)](https://rockcult.ru/release/radiohead-a-moon-shaped-pool/)

За вполне годный первый опыт вокалиста Keane в самостоятельном написании песен.

Читайте также: [Tom Chaplin](https://rockcult.ru/person/tom-chaplin/) — [The Wave (2016)](https://rockcult.ru/release/tom-chaplin-the-wave-2016/)

За то, что больше такую музыку по-прежнему не делает никто.

Читайте также: [Volbeat](https://rockcult.ru/band/volbeat/) — [Seal The Deal & Let’s Boogie (2016)](https://rockcult.ru/release/volbeat-seal-the-deal-lets-boogie-2016/)

За трогательное и яркое прощание.

Читайте также: [Yellowcard](https://rockcult.ru/band/yellowcard/) — [Yellowcard (2016)](https://rockcult.ru/release/yellowcard-yellowcard-2016/)