One Fire (2019)
- Intro
- Hate Like Me
- Broken United
- Guns At Last Night
- Lobotomy
- One Fire
- Bottle Of Pain
- 2045
- Interlude
- Understand
- California Uber Alles
- Last Days Under The Sun
- The Other
Когда находишься в музыкальном бизнесе так же долго, как Энди ЛаПлега, то становится совершенно неудивительно желание перевернуть всё с ног на голову и сделать что-то совершенно нетипичное вместо того, чтобы клепать год за годом однотипные альбомы. Эксперименты со звуком начались ещё с предыдущего альбома 2016 года This Is Where Death Begins от которого подгорела далеко не одна трепетная фанатская задница. На новом альбоме One Fire Combichrist продолжают всё те же эксперименты, но сдвиг в сторону индастриала и метала уже не такой кардинальный, будто с альбомом This is Where Death Begins Энди завершил путь, который хотел пройти, развернулся и пошел по нему обратно. Электронный саунд сочный, барабаны жёсткие, риффы тяжёлые и всё это прекрасно и в нужной пропорции сочетается с холодным индустриальным звуком и общей атмосферой безысходности и шизофреническим настроением.
Это не попытка усидеть на двух стульях или смягчить звучание в угоду недовольным олдфажным фанатам. С одной стороны, Энди вполне аутентично орёт в микрофон, как на Last Days Under The Sun, например. С другой стороны, есть Bottle of Pain, звучащая как история или пьеса, которую рассказывает потерявшийся в сумерках Том Уэйтс. То есть странно звучит и тревожно. Есть панковски эксцентричная и яркая California uber alles. Есть Guns at Last Dawn, которую любят и ненавидят за один и тот же рифф, который рушит все последовательности и превращает трек в хаос и делает EDM больно. Классически, на альбоме есть и треки попроще, такие как The Other, 2045 и переработанный сингл 2017 года Broken United, которые хорошо работают на общую сплоченность альбома. И в конце концов есть Hate Like Me, который, кажется, берёт лучший метал-саунд из This Is Where Death Begins и ловко и непринуждённо выдает квинтэссенцию сбалансированного звука, какая должна была бы быть на всём альбоме.
И тем не менее несмотря на некую общую нестройность альбома, под эту музыку хочется выйти в сёрклпит и основательно разъебать танцпол, что может и не годится для трепетных фанатов с тонкой душевной организацией, но вполне подойдёт тем, кто ещё не позабыл как звучит настоящее аццкое музло.
Светлана Коваленко
Ritual (2019)
- Tausend Mann und ein Befehl
- Achtung! Achtung!
- Kein Liebeslied
- Trümmerkinder
- Europa (feat. Chris Harms / Lord of the Lost)
- In Namen des Vaters
- Das Schweigen der Lämmer
- TRRR - FCKN - HTLR
- Phönix aus der Asche
- Lass' die Beute frei
- Seine Seele
На протяжении последних лет перед каждым выходом своего очередного альбома OOMPH! обещали, что он будет мрачным, тяжелым и жёстким. Пластинки получались качественными и действительно неплохими, но до былой тяжести 90-х явно не дотягивали. Это разочаровывало многих фанатов коллектива, несмотря на то, что последний по-настоящему агрессивный альбом — Unrein — был выпущен более 20 лет назад в 1998 году. После этого группа постоянно экспериментировала со стилями и по сей день считает это фишкой OOMPH!, поэтому нельзя уже точно определить, что является фирменным стилем команды, а что нет.
Выход в январе 2019 года тринадцатого студийного альбома под названием Ritual заставил говорить о реальном возвращении к жёсткому индастриалу и настоящему стилю Neue Deutsche Härte, придуманному самими OOMPH!. Пластинка действительно изобилует гроулом, маршевыми песнями в сопровождении режущих риффов, например, как в песне Trümmerkinder, мрачной лирикой (Seine Seele). Альбом поднимает темы войны, современных геополитических разногласий, болезней социума и человеческой души в целом. Сами музыканты связывали агрессивный настрой прошлого в этом материале с современной стилистикой группы, поэтому кроме бескомпромиссного экстрим-вокала Деро Гои, Ritual по полной раскрывает богатые возможности голоса фронтмена, отражённые в немногочисленных на этот раз лирических композициях.
Vlad Kalinkin
High Crimes (2019)
- Cells
- Something Good
- Invincible
- Omen
- Carry a Brick
- Storm Charmer
- Young Hearts
- Keep Crawling
- Let Me Be (Your Girl)
- The Fire Is Cold
Хотите узнать ингредиенты интересного и оригинального хард-рок альбома в 2019 году? Записывайте рецепт: берем гитариста Anthrax, барабанщика и гитариста из Fall Out Boy, вокалиста Every Time I Die и басиста Alkaline Trio, перемешиваем, но не взбалтываем – и коктейль из яркой мешанины стилей под названием High Crimes готов!
Освежает музыкальное восприятие, утоляет жажду новизны, приятный и легкий на вкус, но, вместе с тем, здорово ударяет в голову. Употреблять охлажденным и в разумных количествах.
Полина Шпорт
THE S.L.P. (2019)
- Meanwhile... In Genova
- Lockdown
- ((trance))
- The Wu
- Soldiers 00018
- Meanwhile... At the Welcome Break
- Nobody Else
- Favourites
- Kvng Fv
- The Youngest Gary
- Meanwhile... In the Silent Nowhere
В этом году Серджио Пиццорно решил временно выйти из роли сонграйтера Kasabian, чтобы показать миру, на какие музыкальные эксперименты он способен. Favourites стала первым синглом — неожиданным коллабом с Little Simz, британской рэпершей. Новое для Пиццорно звучание также дополнил клип с безумными танцами на фоне хромакея — а впрочем, все клипы к этому альбому отличаются присущей Сержу оригинальностью.
Несмотря на то, что альбом вышел в конце августа, он всё же смог впитать в себя максимально летнее настроение: под Nobody Else так и хочется танцевать с друзьями тёплыми ночами, а под ((trance)) — мчаться вперёд по освещённому фонарями шоссе. Конечно, после прослушивания альбома поневоле задаёшься вопросом, как дальше будет меняться музыка Kasabian, но ясно одно — та особенная душевность никуда не пропадёт, какое бы звучание ни выбрал Серж.
Кстати, интересный факт: трек Meanwhile… In Genova является официальным саундтреком к игре Хидео Кодзимы Death Stranding. Коллаб гениев?
Алина Липская
Order In Decline (2019)
- Turning Away
- Out for Blood
- The New Sensation
- A Death in the Family
- Heads Will Roll
- 45 (A Matter of Time)
- Never There
- Eat You Alive
- The People Vs…
- Catching Fire
Order In Decline, работа Sum 41, не для тех, кто ностальгирует по поп-панку канадского коллектива времён All Killer No Filler. Ещё перед выходом пластинки Дерик Уибли анонсировал релиз как самый тяжёлый по звучанию в их карьере. Так оно и вышло — от раннего поп-панка в звучании группы практически ничего не осталось. Разве что The People Vs… напомнит преданным фанатам о раннем периоде творчества Дерика и компании.
Стоит отметить, что к тяжёлому звучанию Sum 41 пришли не вдруг и не сразу. Музыканты долго эволюционировали и медленно шли к этому звуку, и уже на предыдущем диске 13 Voices можно было услышать кардинальные изменения в сторону альтернативы и хардкора. В итоге мы видим, что Order In Decline не затеряется как в дискографии группы, так и среди остальных релизов 2019 года и займёт свою достойную нишу.
Самат Мукушев
ANIMA (2019)
- Traffic
- Last I Heard (...He Was Circling the Drain)
- Twist
- Dawn Chorus
- I Am a Very Rude Person
- Not the News
- The Axe
- Impossible Knots
- Runwayaway
Как правило, от сольных работ фронтмена Radiohead и по совместительству параноидального невротика Тома Йорка не ждёшь чего-то сверхоткровенного. Не потому что один в поле не воин, а потому, что ему и необязательно им становиться. Просто музыканту нечем заняться на досуге, и, чтобы развеять скуку, он начинает жонглировать, экспериментируя с трюками. Сначала мячом The Eraser, потом – Tomorrow’s Modern Boxes. Альбомы хорошие, но без стержня. (Субъективно).
И вот выходит третий студийник ANIMA. Ты думаешь, ладно, сейчас послушаю. Будет круто, но ничего такого. Включаешь. И с первого трека понимаешь: ANIMA – венец творения. Может, это странно, однако уже в открывающем Traffic оформляется тот самый стержень. Однозначная параллель всему, что Йорк делал раньше. Не только сольно, не только в Radiohead, но и в составе своего второго проекта Atoms for Peace.
По словам Йорка, термин «анима» он нашёл в Интернете, и ему понравилось, как он звучит. Так что, дело даже не столько в концепции, сколько в форме её выражения и подаче. АNIMA, как конструктор в руках одарённого ребёнка, собирается по кирпичикам и выстраивается по собственному желанию. Сооружается особенная конструкция, где каждый звук подобран в нужном ключе и соотнесён в чётком порядке.
Валерия Акимова
Ghosteen (2019)
- Spinning Song
- Bright Horses
- Waiting for You
- Night Raid
- Sun Forest
- Galleon Ship
- Ghosteen Speaks
- Leviathan
- Ghosteen
- Fireflies
- Hollywood
Иногда в жизни случаются приятные неожиданности, а в жизни поклонников творчества Nick Cave and the Bad Seeds они, кажется, случаются чаще. Ничто не предвещало, как вдруг Ник Кейв объявил о выпуске нового альбома за неделю до его выхода. Ghosteen, две части, в первой восемь песен, во второй – три. Это всё, что было известно на тот момент. Ни тебе ажиотажа, ни тебе синглов. Хотя ажиотаж, разумеется, последовал сразу.
Ghosteen – завершение трилогии, начатой пластинками Push the Sky Away и Skeleton Tree. Ник Кейв и Ко не привыкли поддаваться прихотям публики. И поэтому какой-нибудь кислотный замес из альбомов Let Love In и From Her to Eternity лихо мешался с фортепианным минимализмом Into My Arms и изысканностью The Good Son. Но такого спокойного и отдалённого саунда, какое представлено в этой трилогии, у группы никогда не было.
Push the Sky Away открывает цикл своим чистым звучанием, как просветление Раскольникова в Преступлении и наказании. А Skeleton Tree становится первым печальным откровением Кейва. Во время записи пластинки трагически погиб 15-летний сын Ника Артур. И теперь Ghosteen… пожалуй, самая мрачная и одновременно самая светлая работа в творчестве группы. Многие окрестили её Евангелием от Кейва. Казалось бы, мягкий аккомпанемент, сотканный из эмбиента и электроники. Но в этой мягкости он очень напряжённый и ещё более отдалённый, чем прежде. В вокальном плане Кейв так убедителен, что, когда он поёт о детях, поднимающихся к солнцу, или тысячах галеонов в небе, ты будто сам становишься очевидцем этих явлений. Как певец и как поэт, Кейв достигает здесь вершины своего мастерства. Ghosteen – проводник в мир глубокой и поистине религиозной меланхолии.
Валерия Акимова
Thanks for the Dance (2019)
- Happens to the Heart
- Moving On
- The Night of Santiago
- Thanks for the Dance
- It's Torn
- The Goal
- Puppets
- The Hills
- Listen to the Hummingbird
Выпущенный посмертно, альбом Thanks for the Dance Леонарда Коэна воспринимается как знак приветствия, посланный из другой вселенной. Thanks for the Dance – тематическое продолжение альбома You Want It Darker. Но если You Want It Darker ощущает себя концом, то Thanks for the Dance заявляет о своей вечности.
Вокальные партии для пластинки были записаны во время сессий того же You Want It Darker, а сын Коэна Адам завершил работу отца. Музыка и атмосфера альбома соответствуют прежнему стилю маэстро. Создаётся впечатление, будто он сам руководил процессом записи. Нет сомнений в том, что заядлому коэноману Thanks for the Dance придётся по душе. В записи также принимали участие многие известные музыканты, такие как Бэк, Дженнифер Уорнс, Дэмьен Райс, Лесли Файст и другие. Thanks for the Dance существует для того, чтобы в полной тишине поставить его на проигрыватель. А после – начать погружаться в мир акустических гитар, мандолины, пианино и женских партий на бэк-вокале, ведомых чувственным баритоном Коэна.
Валерия Акимова
Welcome to Galvania (2019)
- You Don't Know
- Uh Oh
- Go to Hell
- Diseased Almost
- My Kind of Crazy
- Time of Our Lives
- Sunshine
- Just Tell Me
- Kiss It All Goodbye
- Slide Away
- Uh Oh (Come Clean Version)
Если и есть такое понятие, как пост-гранж, то Puddle of Mudd – его самые главные представители, и Welcome to Galvania это прекрасно доказывает. Взять хотя бы песню Sunshine – если бы Кобейн жил в наши дни, он наверняка играл бы что-то такое! Без шуток, этот альбом как будто перенесся на машине времени к нам из середины 90-х.
Абстрагировавшись от сравнений и временных рамок, можно отметить то, что Welcome to Galvania – это очень гармоничный релиз. В нем есть надоедливый хит Uh Oh (если вы считаете, что She Hates Me невыносима достала, послушайте этот новый трек, полегчает). Есть мега-хит/гимн с нотками гранжевого нигилизма Go to Hell. А есть идеальная песня для медляка на выпускном – My Kind of Crazy. Все то, что может быть на альбоме, разом.
Словом, пожалуй, это самый лучший материал, который когда-либо выпускали Уэс Скантлин и компания. Тем, кто тоскует по старым добрым 90-м, слушать и заслушивать обязательно!
Катерина Гафт
Каждый раз, когда слушаешь Rival Sons, не можешь избавиться от мысли, мол, не зря они так нравятся Оззи Осборну. Но на самом деле эти парни – гораздо больше, чем просто протеже Князя Тьмы, и с каждым релизом они открываются с новой и новой стороны.
На Feral Roots они демонстрируют, что умеют работать со многими жанрами: от хард-рока до блюза и госпела. Do Your Worst – та песня, которая идеально звучит со сцены, как на фестивале, так и в крохотном клубе. Титульный трек – привет и поклон Led Zeppelin, но при этом не слепая пародия. Да и вообще, все, что делают Rival Sons, выходит выверено, слажено и четко. И каждый новый альбом тому доказательство.
Катерина Гафт
In The End (2019)
- All Over Now
- Lost
- Wake Me When It's Over
- A Place I Know
- Catch Me If You Can
- Got it
- Illusion
- Crazy Heart
- Summer Song
- The Pressure
- In The End
По понятным причинам, работа над последним альбомом The Cranberries проходила в кошмарных условиях. И дело тут не только в психологической травме от неожиданного ухода Долорес О’Риордан – по факту, на момент начала полноценных рекорд-сессий в распоряжении у музыкантов было лишь несколько демок, которые Долорес успела записать за последние полгода своей жизни. На протяжении нескольких месяцев напряжённой работы, музыканты старались сделать всё возможное, чтобы довести эти неограненные бриллианты до должного состояния.
И у них получилось. При поддержке продюсера Стивена Стрита и бэк-вокалистки Джоанны Кранич (имевшей богатый опыт гастролей с The Cranberries) братья Хоганы и Фергал Лоуэр превратили кучку демо-записей в один из лучших альбомов в истории группы. In The End получился трогательным, искренним и эмоциональным – некоторые песни (All Over Now, Lost, Catch Me If You Can) способны выжать слезу из самого сурового мужика, другие же (Got It, Summer Song, The Pressure), наоборот, вызывают добрую улыбку и светлые воспоминания о ранних годах The Cranberries. Пластинка даже получила номинацию на Грэмми – в первый и последний раз в истории группы. Более достойной и бесценной дани памяти ушедшей от нас Долорес и представить сложно.
Иван Балашов
Amo (2019)
- I Apologise If You Feel Something
- Mantra
- Nihilist Blues (featuring Grimes)
- In the Dark
- Wonderful Life (featuring Dani Filth)
- Ouch
- Medicine
- Sugar Honey Ice & Tea
- Why You Gotta Kick Me When I'm Down?
- Fresh Bruises
- Mother Tongue
- Heavy Metal (featuring Rahzel)
- I Don't Know What to Say
Взаимоотношения аудитории с каждым новым альбомом BMTH уже который год происходит по алгоритму «Отрицание, гнев, торг, депрессия и принятие». Поначалу ты не можешь оправиться от шока – настолько далёкую от предыдущих работ группы музыку тебе довелось услышать. Придя в себя, начинаешь сыпать криками «Фу!», «Попса!», «Продались!». Затем неосознанно выуживаешь из неё что-то, хотя бы немного похожее на более ранний материал – в случае с Amo им становятся относительно тяжёлые Mantra и Wonderful Life. А после нескольких недель посыпания головы пеплом возвращаешься к альбому… и понимаешь, насколько же он хорош и разнообразен! Эпичнейший транс Nihilist Blues, драм-н-бейсовая Ouch, размашистый стадионный гимн Medicine, эксперименты с мрачным трэпом на Why You Gotta Kick Me When I’m Down и ласково-торжественная Mother Tongue – это лишь малая часть всего того красочного великолепия, что мы можем услышать на шестом альбоме Bring Me The Horizon. Совершенно заслуженная номинация на Грэмми — даром, что к рок-музыке имеет отношение в лучшем случае половина пластинки.
А тем, кто до сих пор тоскует о крикливо-дэткоровом прошлом BMTH, рекомендуем сходить на их концерт – благо, уже в феврале они возвращаются в Россию. Поверьте, вживую новые песни звучат не в пример тяжелее и гитарнее своих студийных версий.
Иван Балашов
Cause and Effect (2019)
- You're Not Home
- Love Too Much
- The Way I Feel
- Put the Radio On
- Strange Room
- Stupid Things
- Phases
- I'm Not Leaving
- Thread
- Chase the Night Away
- I Need Your Love
Нам не хватало Keane. А ещё Keane не хватало самим Keane. Особенно остро это ощущалось при знакомстве с альбомами, которые участники группы выпускали за то время, пока она находилась в забытьи. Том Чаплин в 2016 году доказал, что всё ещё является потрясающим вокалистом, но автор песен из него получился весьма средний. В свою очередь, проект Mt. Desolation, образованный клавишником Тимом Райсом-Оксли и басистом/гитаристом Джесси Куином, выпущенным год назад альбомом словно кричал о нехватке по-настоящему классного певца. И вот в 2019 году всё, наконец, сложилось, как и должно.
Печальная красота песен, написанных Тимом, в сочетании со светлым и звонким голосом Тома даёт просто потрясающий результат. Такие песни, как The Way I Feel, Put The Radio On и Chase The Night Away словно созданы для умеренной рефлексии, когда тебе хочется посидеть в одиночестве, погрузившись в собственные мысли и воспоминания как о хорошем, так и о плохом.
Иван Балашов
Solutions (2019)
- I Like Myself (Most of The Time)
- Bad Vibes
- This Baby Don't Cry
- SIster
- Nervous
- Good News
- Ice Cream
- Not In California
- Only the Dark
- DNA
Предыдущая пластинка Кристин Флаэрти, за редкими исключениями, достаточно мрачная и угрюмая. Every Where Is Some Where принесла певице аж две номинации на Грэмми. Вышедшая летом 2019 года Solutions, похоже, останется без внимания комитета главной музыкальной премии года, но определённо заслуживает не меньшего уважения со стороны слушателя. Здесь фирменная «k.flay’евская» инди-смесь из рока, хип-хопа и поп-музыки подана с иным настроением. Новые песни ощущаются более тёплыми, расслабленными и оптимистичными, а в плане вокальных интонаций K.Flay умудряется находить удивительный баланс между полуобморочной флегматичностью и уверенной напористостью. За чуть более чем получасовой хронометраж альбома она словно пытается одновременно попробовать себя во всём, до чего дотянется её любопытное творческое мышление. И так как большая часть этих попыток удаётся на славу, Кристин имеет право во весь голос заявлять «I like myself most of the time».
Иван Балашов
MCID (2019)
- Fly
- 16
- Freakstreet
- Canals
- Upperdrugs
- Tetsuo's Bike
- Tokyo Ghoul (ft. Young Thug)
- SOS (ft. Gojira)
- @tddybear (ft. Conor Mason)
- Arizona
- Juzo
- The Silk Road (ft. Tee Grizzley)
- Taking Off
- These Days
- Snow White
- Nairobi (Outro)
Третий альбом группы Highly Suspect — потрясающий вызов всем, кто придерживается строгих рамок для рок-н-ролла. Абсолютно бесстрашно музыканты добавили и неожиданные фиты: с рэперами (Terrible Johnny, Young Thug, TEE GRIZZLEY), лиричными Nothing But Thieves а также с суровыми металистами Gojira. Оттого альбом звучит стильно, технично и очень современно, хотя и несколько маниакально беспорядочно. Госпелы звучат вперемешку с кибер-синтами, мелодичный вокал органично вплетен в речитативные песни, и даже максимальное использование электроники не уничтожает музыкальность альбома. Напротив, все акценты расставлены так четко, что придраться сложно.
Популярное мнение, что песня 16 (кстати, совсем без гитар) разносит в клочья всё самое святое в вашей душе. Сильнейшая работа о глубоких душевных терзаниях парня, чья женщина родила ребенка от другого мужчины: 16 лет я искал тебя, потерял за минуту.. Нельзя не поверить мощному вокалу Джонни Стивенса, который почти навзрыд кричит о своей трагедии.
Альбом нацелен на то, чтобы люди при его прослушивании задумывались о своем ментальном состоянии: нормально быть чувствующим человеком, переживать весь спектр эмоций. Конечно, не забывать о политических проблемах (скорее слушайте Canals) и помнить, что нельзя быть тем, кого ты ненавидишь.
Ксения Ячменева
Club Majesty (2019)
- Fireman & Dancer
- Can't Fight The Disco
- Boomerang
- Under Cover
- Like A Lover
- Blunt Force Trauma
- Fortune Favors
- Flower Power Madness
- Stop Movin'
- Anna-Leigh
- Bulldog
Вы готовы немного размяться? Забыть о своих проблемах и потанцевать? Хотите нечто в духе Franz Ferdinand, The Hives и Electric Six, но вместе с тем, — совершенно самобытное? Тогда добро пожаловать в Club Majesty!
Свой четвёртый студийный альбом озорные шведы Royal Republic решили посвятить диско. Нет, полностью в танцевальную музыку они не ушли, да и не то чтобы сменили вектор развития. Зажигательный рок, под который ноги так и тянут в пляс, сделан в лучших традициях группы.
Как говорят сами музыканты, при создании этого альбома они черпали вдохновение как минимум в четырёх разных десятилетиях и пяти разных жанрах. Мощный грув, гитарные риффы в лучших панк-традициях, завораживающие волны саксофонной мелодии, романтичные нотки диско 80-х, — всё это гармонично собрано воедино и приправлено большой дозой хорошего настроения. А по-другому эти вечно улыбающиеся шведы и не могут.
Анастасия Шаталина
Мастера грандиозных историй и концептуальных альбомов Starset в 2019 году порадовали мессенджеров третьим по счёту студийным альбомом. Divisions развивает антиутопию, начатую в Transmissions и Vessels. История повествует о людях, чьё сознание управляется искусственным интеллектом, благодаря вживлённым в мозг микрочипам, и о противостоянии Сопротивления и Нового Запада, внедряющего населению этот самый ИИ. Люди начинают осознавать не только пользу, но и всю опасность навязываемого им разума и пытаются бороться с этим явлением.
К своей истории группа подходит со всей ответственностью, видеоряд синглов соответствует общей концепции, среди мерча группы помимо стандартных футболок/кепок находится и тематический комикс, и книга по мотивам Transmissions. А после выхода Divisions в сети завирусилась ссылка на сайт Нового Запада с тестом, по результатам определяющим тебя в какое-либо подразделение разработчиков искусственного интеллекта, либо, через чёрный экран, перенаправляющим на сайт Сопротивления, к которому, по легенде, относятся и сами участники Starset.
В общем, эта история однозначно заслуживает всеобщего внимания, а самое главное — она ещё не закончена.
Селибакина Анна
