Роккульт продолжает отслеживать примечательные явления мировой музыкальной сцены и рассказывать вам о самых интересных находках.
Syberia
инструментальный рок, пост-рок
Фото - Resurrection Fest →
Удерживать внимание слушателя музыкой без слов – задача не из простых. Но у каталонцев с русским названием Syberia это неплохо получается. Их последний альбом Seeds of Change рассказывает целую историю, и каждый слушатель может интерпретировать ее по-разному. Есть в этой музыке что-то космическое, сверхъестественное и мрачное, что не дает оторваться или отвлечься ни на минуту. И хотя альбом не претендует на звание концептуального, его хочется слушать от начала и до конца, а не включать отдельные песни на шаффле. Кажется, такая музыка легко могла бы стать саундтреком к какому-нибудь постапокалиптичному фильму, правда, это лишило бы слушателей возможности рисовать свои мысленные картины и ассоциировать песни с чем-то личным.
Инструментальная пост-рок группа Syberia из Барселоны впервые объявилась в 2007 году, когда в интернете появилось объявление о поиске музыкантов для нового проекта. Коллектив провозглашает себя последователями таких именитых команд, как Tool, Mogwai, Russian Circles, Explosions in the Sky, при этом сохраняя свое оригинальное звучание.
Эта финская мош-н-ролл группа появилась в 2014 году. Стиль сложно описать каким-то отдельным музыкальным жанром. Where’s My Bible играют смесь рока, панка, дэт- и блэк-метала. И не то чтобы музыканты делали это специально, просто так складывается. Однако коллектив полюбился слушателям не только за их музыку, но и за энергичные выступления. Некоторые фанаты даже говорят, что их живые шоу напоминают Lamb of God, Pantera и In Flames.
Дебютный и единственный, на данный момент, студийный альбом вышел в прошлом году и получил много положительных отзывов. Музыканты не боятся экспериментировать, но в то же время они последовательны в том, что делают. Это та музыка, которая заставляет вас двигаться, а не сидеть на месте. И не удивительно, что Where’s My Bible выиграла конкурс Tuska Torstai в 2017 году.
Дублинская группа Inhaler состоит из четырех молодых парней. Ребята начали музицировать еще в 2015 году, однако полноценные записи песен начали появляться в сети только в 2019. Их музыка поистине в ирландском духе — заразительные ударные и магические мелодии, наполненные психоделическими меланхолическими звуками. Северянам такая музыка точно пришлась по вкусу — после летних фестивальных выступлений Inhaler отправились в первый полноценный тур по английским землям, и, надо сказать, вполне успешный: солд-ауты были почти в каждом городе.
Молодые ирландцы делают несложную, но запоминающуюся молодежную музыку, которая рождает в голове образы брошенных домашних заданий ради прогулки на велосипеде или прослушиваний винила с друзьями. Музыканты признаются, что являются большими поклонниками The Stone Roses и Joy Division, чьё творчество отразилось в работах Inhaler.
P.S. Голос вокалиста многим покажется очень знакомым. А все потому, что Элайджа Хьюсон — сын Боно (U2). Унаследовал таки сладкий тембр, но положением не злоупотребляет: Inhaler самостоятельный проект.
В данный момент времени питерский андеграунд отхватил себе массивный кусок молодой российской аудитории как с точки зрения музыкальной индустрии, так и с точки зрения поэтического слова. И здесь элемент бесшабашного творчества предстает в своем самом диком и масштабном обличии.
Максим Тесли сначала задорно и весело поёт про лубриканты и будни девочек-студенток в составе Щенков, далее вербует Вову Седых для повзрослевших текстов в проекте Он Юн, отпускает Феликса Бондарева в дальнее плавание с хитом NBA, позже выпускает двусмысленные поэтические сборники и слагает манифесты на собственной странице в Инстаграме*, фотографируясь с Алексеем Никоновым и Владимиром Епифанцевым — чем не современное бунтарство? Более того, функционирует издательство под предводительством Тесли — среди литературных резидентов уже успел отметиться Евгений Алёхин (группа Макулатура) со своим романом Третья штанина. Список изданных трудов в данный момент набирает обороты. 28 ноября 2019 года в столичном клубе для музыкальных староверов Китайский летчик Джао Да состоялась презентация нового сборника Тесли под названием Для солдат и рабочих. Такой вот пролетарский подарок под окончание 2019 года.
Теперь же весь этот революционный запал воплотился в музыкальном бесчинстве, проявившем себя миру как очередная голова огромной гидры, которая, кажется, в ближайшее время не собирается останавливаться: группа с простым девичьим названием Сестры во второй месяц падения листвы презентовала альбом Назвать, обнять, попрощаться.
Что радует, так это присутствие духа панк-рока. Это больше не затяжные оды Давиду Бурлюку с издевательски долгими рифмами, как раньше — это ревущие гитары, на фоне которых Тесли буквально нашпиговывает черепную коробку фаршем из отборных слов, не давая люфта на долгое усвоение материала.
Тематика песен релиза скачет от примитивного обратно к комплексному: тут уместился и алкогольный делирий творца вперемешку с женской истерикой в Легко, и звук затекающих в порыве помешательства мимических мышц в Животном (советую посмотреть нарезки из фильма Джокер под эту песню — настроение песни и фильма очень даже совпадает), и геометрия окольных путей к Богу в Кресте.
Сам Максим не про музыкальную эстетику — в недавнем интервью он это в очередной раз подтвердил:«В музыке я совершенно ничего не понимаю, музыкальный вкус мой дикий и невозможный, как спаржа с красным вином».
Вот и альбом получился похожим на ярко сверкающий коктейль Молотова, которым лихо замахнулись, чтобы поджечь пожухлое сено на головах тех, кто ушел искать бунт и не вернулся.
Коллектив Ploho уже щедро поделился сибирской юдолью со слушателями, проколесив с мини-турне по городам Европы, и выпустил претенциозный и достаточно прозрачный с точки зрения смысла клип на песню Закладка.
Коллаборация звучания в стиле старой кассеты и «загробный» голос Виктора Ужакова за последние года 3-4 собрал вокруг себя клан из любителей старого-доброго пост-панка с мрачными сюжетами и простыми инструментальными линиями. Однако после выхода предпоследнего альбома коллектива Куда птицы улетают умирать большинство фанатов выказали недовольство на тему внезапной позитивной окраски всего релиза. Благо ребятам удалось реабилитироваться в глазах общественности, выкинув в сеть тленную и хрестоматийную с точки зрения жанра Пыль.
Видимо, в связи с реакцией поклонников Виктор решил возобновить деятельность своего сайд-проекта, озаглавленного в свое время Bitcevsky Park (Битцевский парк).
Вся концепция вращается вокруг «олдскульного» звучания вокала Ужакова и его корпения над так называемыми чудесами повседневности. Недавняя электронная пластинка «Парка» является большим подарком для тех, кто помнит Ploho по тоскливым переживаниям на тему новосибирского ДК. С обложки на нас будто бы ехидным глазом смотрит солист, выглядывая из-под капюшона, который очень сильно напоминает полиэтиленовый мешок.
В релизе всего 6 композиций, которые разительным образом отличаются друг от друга: пристального внимания заслуживает песня Стороны топора. Здесь можно провести аналогию с Гражданской Обороной, ведь Виктора уже давно либо в шутку, либо всерьез, но все же не особо громко называют вторым Егором Летовым (или даже Виктором Цоем). Кстати сказать, кавер на Мы — лед на последнем трибьюте, посвященном 55-летию со дня рождения солиста ГрОба, не стоит недооценивать. Скоростная чеканка такта и безысходность сделали свое дело и сыграли на руку. Получился настоящий «погребальный» марш.
Несмотря на всю промышленную взвесь, которая сквозит в песнях, Ужаков всегда выводит своего слушателя к свету — на Бессмертных людях этим солнечным зайчиком выступает песня Маленький принц, в очередной раз являя собой свидетельство того, что все люди забирают вдохновение из своих внутренних миров.
