Легенды хард-рока в рамках мирового тура в поддержку нового альбома порадовали московских меломанов качественным и по-настоящему живым выступлением. О богатой истории Deep Purple – устоявшийся образ мудрых закоренелых гуру хард-рока. Их история в апреле текущего года отсчитала уже 45 лет, и, приближаясь к отметке в полвека, группа решила выпустить новый альбом под названием Now what?!. Выстрела, подобного ракетному залпу, вызвавшему пожар в швейцарском концертном зале (который вдохновил Deep Purple на написание той самой Smoke on the water), пластинка не произвела, но зато представила свежий повод вновь прокатиться по миру. Складывается впечатление, что образ гуру не формировался годами усердного труда и неугомонного творческого искания. Но он и не пришел в один прекрасный день, когда вдруг мир осознал, что понятия “классика тяжелого рока” и Deep Purple отождествились. Кажется, еще с тех времен, когда Иэн Пэйс (ударные), Джон Лорд (клавиши), Ричи Блэкмор (гитара), Род Эванс (вокал) и Ник Симпер (бас-гитара) собрались в квинтет Roundabout, все их окружение осознавало, что эти ребята достойны уважения и почитания. А это уже не образ, это – статус. В их биографии не было ни многочисленных отказов студий звукозаписи и концертных площадок, ни многолетнего непризнания публикой. Да, в начале карьеры Великобритания о них практически ничего не слышала, но это продолжалось недолго: после воплощения гениальной идеи Джона Лорда о записи произведения рок-группы с оркестром Deep Purple попали в британские чарты, и о них заговорили на родине. Итак, за первые пять лет существования группа выпустила семь студийных альбомов, которые разошлись миллионными тиражами, благодаря чему к концу 1972 года была объявлена самой популярной группой в мире. Именно эти годы до временного распада в 1976-ом характеризуются как «золотая эпоха Deep Purple». Также образ Deep Purple включает в себя многоэтапную череду смены составов. В общей сложности в разное время 14 музыкантов носили звание участников «группы, породившей хард-рок». Из первого состава неизменным осталось только имя барабанщика Иэна Пэйса, которое олицетворяет Deep Purple все 45 лет. Имена Джона Лорда и Ричи Блэкмора, в разное время ушедших в другие проекты, тоже неразрывно связаны с DP. Род Эванс и Ник Симпер покинули проект практически сразу после старта, на смену им пришли Иэн Гиллан и Роджер Гловер, выступающие с группой по сей день. Нынешний состав Deep Purple выглядит следующим образом: Иэн Гиллан (вокал) Стив Морс (гитара) Дон Эйри (клавиши) Роджер Гловер (бас) Иэн Пэйс (ударные) Именно в таком виде они гастролируют по миру, представляя новый альбом, и именно в таком виде Deep Purple увидела Москва вечером 6 ноября. О «широком» зрителе Афиша Deep Purple вызывает практически у каждого реакцию, выражаемую репликой: «О! Deep Purple к нам приезжают». С разной степенью эмоциональности и заинтересованности, но тем не менее. Будучи глубоко укоренившимся брендом, они способны привлечь на свой концерт совершенно разномастную публику. Как это в результате и получилось. Кто-то исполнил давнюю заветную мечту, кто-то совершил, учитывая частоту приезда мэтров в Россию, почти ежегодный ритуал, а кто-то пришел, чтобы пропеть пару строк (думаю, вы догадались, каких именно). За полчаса до начала ажиотажа явно не наблюдалось. Женщина, проходившая вместе с другими пунктуальными любителями музыки к Олимпийскому, с долей сомнения поинтересовалась: «А сегодня точно концерт? Что-то пока незаметно». И, правда, по-настоящему понятно, что сегодня концерт легендарной рок-группы, стало только после разогрева, когда зрители, наконец, заполнили трибуны и небольшой, но уютный танц-партер. Организация, к слову, вообще была на высоте: SAV Entertainment сделали так, чтобы люди не стояли в очередях, а процедура попадания на концерт проходила быстро и незаметно. Зрители, как уже сказано, были совершенно разными. Партер наполнился молодежью, семейными парами, степенными людьми в офисных костюмах, седыми (не поворачивается язык сказать дедушками) мужчинами в кожаных штанах и безрукавках, женщинами разного стиля и возраста, и большими бородатыми дядьками. Последние, казалось, отрывались за всех остальных. Посадив к себе на плечи дочек (или внучек) лет девяти, они раскачивались в такт знакомым с юности мотивам, чем несказанно радовали и светящихся от радости девочек. О глубокой музыке Знакомых с юности преданным фанатам мотивов, к слову, было не слишком много – основная часть трек-листа состояла из новых композиций, что вписывается в концепцию нынешнего тура музыкантов. Из классики прозвучали Lazy, Perfect Strangers, Hard Lovin’ Man, The Mule и Smoke on the Water, и прозвучали они не заигранно, несмотря на широкую популярность и узнаваемость. Во многом, такой эффект у Deep Purple получается за счет блестяще исполненных соло и импровизаций на гитаре, клавишах и ударных, которые передают состояние музыкантов именно в этот момент и именно в этом месте. Соло Стива Морса цепляли с первых нот и заставляли следить за всеми виртуозными манипуляциями пальцев по грифу гитары на экране, любезно транслировавшем все происходившее на сцене. Не меньше восхищала и игра Дона Эйри на внушительной клавишной установке, напоминавшая то органный концерт в католическом соборе, то импровизацию композитора, сочиняющего что-то грандиозное. А после сыгранных с игривой улыбкой «Калинки» и «Подмосковных вечеров» клавишник-виртуоз окончательно влюбил в себя весь зал. Иэн Пэйс тоже не обошелся без законных нескольких минут славы, выдав впечатляющее соло на ударных во время The Mule. Иэн Гиллан, в свою очередь, демонстрировал вокал должного уровня, вытягивая сложную партию в Into the fire, без проблем беря высокие ноты и используя голосовые связки на полную мощность. Всё вместе порой создавало абсолютно космическое ощущение. Начало Дона Эйри, напоминающее сигналы с другой планеты, четко выверенное вступление остальных и общая картина качественной, глубокой, состоящей из многих деталей, но органично сочетающейся живой музыки. Особенно вдохновенной вышла песня Above and Beyond, посвященная Джону Лорду, умершему летом 2012 года. На световом экране сзади группы показался сам Лорд, что дополнило ностальгическую атмосферу единения. Световые задумки, в целом, удачно вливались в ход концерта: во время органных соло Эйри экраны светились витражами, во время «Калинки» – русскими народными узорами, а в самом начале – неизменным фиолетовым. Все остались довольны, но, опять же, в разной степени. Поклонники с опытом сетуют, что это не самое лучшее выступление DP в России, впервые увидевшие легендарных музыкантов восторгаются их живой энергетикой, а пришедшие ради пары строк, скорее всего, насладились и остальной частью концерта. Остается только пожелать, чтобы неустанные стражи качественной рок-музыки как можно дольше сохраняли традицию путешествий в Россию с концертами. Пока в Москве почти каждую осень появляются афиши Deep Purple, на их концерты будут ходить, хотя бы потому, что они – гуру. Автор фото: Лев Гиллер
