Empath (2019)
- Castaway
- Genesis
- Spirits Will Collide
- Evermore
- Sprite
- Hear Me
- Why?
- Borderlands
- Requiem
- Singularity
Empath — это не просто альбом. Empath — это целая история. Когда ее слушаешь, ты перестаешь обращать внимание на окружающий мир и полностью погружаешься в запись, а Девин, зацепив твоё внимание, постоянно отправляет в нокаут своими безумными идеями.
На новом альбоме Девин стирает границу музыкальных жанров. За мелодией следуют бластбиты, за симфоническими оркестровками — брейкдауны, мгновенно переходящие в прогрессив-рок. А приправлено все эмбиентом, латиноамериканской музыкой и фанком. И всё это происходит настолько плавно, что ты даже не замечаешь, как переходишь между жанрами. Для Девина эмпатия — это американские горки чувств и эмоций — счастье сменяется мраком, спокойствие — напряжением, а жизнь — смертью. Уровень экспериментальности на альбоме пробивает любые уровни: то ты стоишь на грани смерти, то попадаешь в диснеевский мультик; а слушать Empath — это как смотреть магические трюки: постоянно задаешься вопросом «как он это, мать твою, сделал??». Он заставляет тебя смеяться, плакать, ужасаться… И всё в рамках одной песни!
К тому же, на альбоме играют три безумно талантливых барабанщика — Морган Агрен, Самус и Ануп Састри, Стив Вай подыгрывает на гитаре в песне Here Comes the Sun!, и с какого-то перепуга там появляется Чад Крюгер. А своей последней песней Singularity, длиной в 23 минуты, он ставит жирную точку в вопросе о том, кто самый талантливый сонграйтер современности (и как далеко человек может уйти со своими экспериментами в сфере музыки). Однозначно альбом года, если не альбом десятилетия.
Мария Новикова
Напряженный, хлесткий, звонкий, как натянутая струна – Micro можно назвать эталоном звучания одной из самых перспективных и ярких команд на сегодняшней метал-сцене. EP, состоящий всего из четырех полноценный треков – это концентрированная субстанция всего того, что мы так любим в металле: плотный грув, искусные басовые линии, техничные барабаны, утробный гроул, перемежающийся с мощным скримом и чистым вокалом. Голос прекрасной Татьяны Шмайлюк здесь действительно раскрывается со всех его сторон, заставляя слушателя испытывать лютые перегрузы! Кто-то скажет, что Micro – это всего лишь аперитив к вышедшему недавно полноформатнику Macro.
Не умаляя достоинств новой работы талантливых украинских ребят, статусом одного из самых заметных альбомов прог-металла в уходящем году мы все же наградим Micro. Это как раз тот самый редкий случай, когда мини-альбом может претендовать на звание лучшей работы во всей дискографии.
Полина Шпорт
Aim: Collapse (2019)
- Carnival of Treachery
- Reviving You to Kill
- Rise of The Tyrant
- Straight to Hell
- God of Doom
- We Are One
- Aim: Collapse
- Son of Disgust
- Demented Murderer
- Conquer All
Широко известная среди российских дэт-металлистов группа SWAMP выпустила долгожданный второй лонгплей. Для любителей тяжелой музыки и андеграундной сцены в целом альбом стал глотком свежего воздуха, особенно после перерыва и сбора нового соcтава группы.
Еще одна из причин, почему релиз пришелся по вкусу слушателям, — это важное послание для человечества, «зашитое» в слова песен. Да-да, музыканты решили рассмотреть социальные проблемы современного мира, но в более оптимистичной парадигме, чем многие успели подумать. С одной стороны, коллектив затрагивает тему человеческих страхов, напряженных отношений с правительством по всему миру, а также ложную надежду и неэффективную систему. Но с другой, он призывает оставаться сильными и крепкими, расти над собой, совершенствоваться каждый момент своей жизни, несмотря ни на что.
В таком настроении и родилось, как участники называют свой альбом, чудовище под названием Aim: Collapse.
Карина Кроткова
All Hail (2019)
- Orphan Twin
- [Mind Over Mind]
- Safety Last
- Volunteer Tooth Filing
- Landslide Defeater
- Full Circle In Under A Minute
- /with_errors
- Trace Levels Of Dystopia
- Translational
- Extra Dimensional Palette Cleanser
- If [Loss] Then [Leader]
- Careen
- Anna
- The Mirror And The Second Veil
Совершенно очевидно, что Norma Jean эволюционируют от пластинки к пластинке. Заставлять тяжеляк в 2019 году звучать свежо и нетривиально – дорогого стоит. И как у них это получается? То ли перманентные вливания «свежей крови» не дают команде творчески застаиваться, то ли статус гигантов андерграунда позволяет расслабиться и делать что вздумается без оглядки на мировые тренды. Одно ясно точно: в то время как большинство коллег по цеху гребет по музыкальным просторам в дырявой лодке, корабль под названием Norma Jean поднимает паруса.
Имея за своей спиной бэкграунд из семи мощных разномастных студийников, на своем восьмом альбоме участники «Нормы» не перестают колдовать со звуком: All Hail демонстрирует фирменный жирный саунд и нетривиальный подход к созданию музыки (вы, например, когда-нибудь играли слайды на электрогитаре при помощи ножа?). И, как водится, адепты секты «араньшебылолучше» обязательно останутся недовольны той мелодичностью, атмосферностью и некоторой размеренностью, которая присуща последним работам группы. Объективно же, All Hail является идеально выверенным и сбалансированным с позиции «тяжести» альбомом, который не изнасилует ваши уши, но и не даст уснуть со скуки. Претендент на звание одного из лучших метал-альбомов года? Однозначно.
Полина Шпорт
Ажиотаж вокруг этой работы вполне ожидаем и объясним: весь мир во главе с поклонниками тяжёлой музыки ждал эту пластинку более 10 мучительных лет и, вы догадываетесь по каким причинам. Одноимённая и седьмая студийная работа немецких монстров уже дебютным синглом бескомпромиссно восстановила группу в культовом статусе и завопила громче всех метал-релизов десятилетия: лучший индастриал продолжает коваться только в Германии под контролем несвергаемых императоров жанра. Интерес к грядущей пластинке также подогревал провокационный клип на Deutschland и последовавший за ним пропитанный ретро-тематикой Radio. Rammstein ликовали ещё до релиза альбома: поклонники и люди, даже не увлекающиеся тяжёлой музыкой, оказались в восторге от слегка облегчавшего, но не изменяющего канонам жанра саунда группы.
Альбом перетасовал карты в коллективе: клавиши Флаке обладают значительно большей ролью в аранжировке альбома, когда ударные Кристофа растеряли техничность, но приобрели молотящую маршевую мощь. Но не только барабаны отличились нескромной лаконичностью на релизе: кроме того, что пластинка одноимённая, её обложка не более многословна — крошечная спичка на белоснежном фоне будто бы угрожает спалить всё вокруг дотла, стоит лишь запустить взрывную пластинку, а затем — Dein Herz Brent.
Павел Зелёнкин
The Great War (2019)
- The Future of Warfare
- Seven Pillars of Wisdom
- 82nd All The Way
- The Attack of the Dead Men
- Devil Dogs
- The Red Baron
- Great War
- A Ghost in the Trenches
- Fields of Verdun
- The End Of The War To End All Wars
- In Flanders Fields
Sabaton в 2019 году подошли к релизу своего нового альбома с максимальной помпой и тщанием — и будь мы все прокляты, если все эти фанфары не явили на свет и правда лучший альбом шведских метал-баталистов. О самой кошмарной из войн в человеческой истории они записали вроде бы и пафосный пауэр-метал, но, кажется, тут слово «пафос» надо понимать в его исконном значении. В значении максимального возбуждения эмоций от происходящего.
Sabaton в своём альбоме превращают грязную окопную мясорубку 1914-1918 года в настоящую древнегреческую трагедию, и это, как ни странно, не звучит фальшиво. Ни в заглавном реквиеме Great War, ни в обязательном трибьюте России на Attack of the Dead Men, ни на разудалом Seven Pillars of Wisdom группе не изменило чувство вкуса в том, чтобы показать всю трагичность войны не за понюх табаку, в которой погибал старый мир и калечились судьбы и души. Думается, со временем альбом Sabaton встанет в один ряд величайших произведений о «войне во имя окончания всех войн» — наряду с картинами Отто Дикса, На Западном фронте без перемен Ремарка, Концом парада Мэддокса Форда и Тропами славы Стэнли Кубрика.
Григорий Князев
The Nothing (2019)
- The End Begins
- Cold
- You’ll Never Find Me
- The Darkness is Revealing
- Idiosyncrasy
- The Seduction Of Indulgence
- Finally Free
- Can You Hear Me
- The Ringmaster
- Gravity Of Discomfort
- H@rd3r
- This Loss
- Surrender To Failure
Нежданно-негаданно Korn выпустили чуть ли не самый мрачный и интересный альбом за десятилетие. Джонатан Дэвис выплеснул в тексты и эмоциональную окраску вокала всё, что накопилось у него в душе после смерти матери и бывшей жены, в его руки время от времени снова начала возвращаться любимая фанатами волынка, а инструменталисты отлично поработали над грузными давящими риффами.
Удивительно, но при всей своей тяжеловесности и мрачности The Nothing воспринимается на одном дыхании. Сносящая всё на своём пути Cold, раскатистая Can You Hear Me, истеричная H@Rd3r, променявшая гитары на воздушные клавиши Surrender To Failure – каждая из этих непохожих друг на друга песен становится необходимым элементом единого и прекрасного в своей трагичности полотна.
Иван Балашов
Trauma (2019)
- Bow Down
- Paranoid
- Every Time You Leave (ft. Delaney Jane)
- Rise Above It (ft. Justin Stone)
- Breaking Down
- DOA
- Gasoline
- Hurricane
- Let Me Be Sad
- Low
- Goodbye (Interlude)
- Deadweight
- I Don't Belong Here
В 2019 году металкорщики I prevail порадовали нас вторым по счёту студийником под названием Trauma. После дебютного Lifelines у группы образовалась вполне устойчивая фан-база, но успех было необходимо подкрепить следующим, не менее достойным альбомом. Trauma превзошел все ожидания, и вопреки названию, скорее является лекарством: сложно установить главный хит альбома, действующих веществ в нём слишком много. Невероятно лиричная Let me be sad завораживает с первых слов, Gasoline покоряет заложенной в ней энергией, а под Bow down хочется то ли гнать на скоростном авто в закат, то ли прыгнуть с парашютом. Однако первый приз уходит, возможно, чрезмерно эмоциональной Paranoid. Если коротко, это истерика и свобода с лёгким привкусом шизофрении в строках и аккордах.
В общем и целом, релиз не зря номинирован на Грэмми в номинации лучшего рок-альбома года наряду с In the End Cranberries и Amo Bring Me the Horizon, а сингл Bow down претендует на звание лучшего метал-исполнения 2019. Что ж, держим за ребят кулачки и ставим на победу в альбомах!
Селибакина Анна
Каждый новый альбом Slipknot уже традиционно становится поводом для многочисленных слухов, пересудов и скандалов. И группа всегда готова подкинуть дровишек в эти полыхающие пожарища – то Клоун закинет в соцсети какое-нибудь расфокусированное и загадочное видео, то Кори Тейлор в интервью обмолвится об альбоме парочкой подозрительных фраз, а то маховик репрессий вышвырнет из состава очередного участника классической девятки (на сей раз не повезло Крису Фену, невовремя взявшемуся за финансовые подсчёты).
Тем удивительнее, что за всем этим пышным околомузыкальным «гарниром» скрывается весьма любопытное основное блюдо. Slipknot предоставили нам новую инкарнацию себя – более взрослую и разносторонне развитую, чем когда-либо. Да, на свежих песнях нет былой остервенелой хаотичности, но по уровню тяжести и качевости риффы Nero Forte или Orphan готовы посоревноваться с любым классическим хитом группы. A Liar’s Funeral – первая за долгие годы по-настоящему душераздирающая и порой даже пугающая (вы только вслушайтесь, какой болью и безысходностью сочится рык «Liar!» из припевов!) композиция Slipknot. Изящно-криповая клавишная основа Spiders и My Pain кажется прямым заходом на территорию других маскоголовых ребят из Mushroomhead. А суперхиту Unsainted, похоже, уготована судьба на долгие годы прописаться в концертном сет-листе Slipknot.
Если при первом прослушивании We Are Not Your Kind разочаровал вас своей непохожестью на ранние работы де-мойновцев, попробуйте дать ему ещё один шанс – прямо сейчас, на свежую голову и без того безумного хайпа времён лета-осени 2019 года. Поверьте, эта пластинка способна использовать такой шанс на все сто процентов.
Иван Балашов
Welcome Home (2019)
- 333
- Oh My God
- Welcome Home
- I'm the One
- Black Flag Army
- At Wick's End
- Perfect
- Bury You
- Boy
- Sky and Water
- Irreplaceable
Альбом Welcome Home имеет особый статус не только для группы, но и для фанатов рок-музыки по всему миру: это последний альбом, на котором играет Винни Пол — экс-барабанщик Pantera.
Винни с командой на своем новом альбоме нашли ту самую золотую середину между грув- и мейнстрим-металом. Вместо того, чтобы ударяться в экстрим, группа смешала свою музыку с элементами ню-метала и арена-рока, и это явно работает. Может, это делает альбом не таким тру, но со своей задачей он справляется, застревая в голове, заставляя вас требовать ещё и ещё. Поэтому логично, что песня Boy звучит как рэп-метал, но с другой стороны он держит напряжение, наращивая его от припева к припеву так, будто звучит Gojira; a песня Oh My God — это вообще Five Finger Death Punch на максималках.
Можно даже сказать, что Hellyeah всех обманывают и под видом металла предлагают слушателю более мейнстримный саунд: поверхностные тексты, radio-friendly риффы (например, как в I’m The One), но кто сказал, что это плохо? Поэтому, может, Welcome Home — не лучший альбом года, но уж точно лучший альбом Hellyeah.
Мария Новикова
The Wings of War (2019)
- Last Man Standing
- Believe in the Fight
- Head of a Pin
- Batshitcrazy
- Distortion
- A Mother's Prayer
- Welcome to the Garden State
- Where Few Dare to Walk
- Out on the Road-Kill
- Hole in My Soul
Для группы, которая выпустила свой первый альбом в 1985 году, Overkill показывают отличный уровень энергии и энтузиазма, что кричит о том, как сильно они хотят делать музыку. И альбом у них получился соответствующий — супер-быстрый, супер энергичный, и когда доходишь до песни Distortion даже не расстраиваешься, что Overkill сбавили темп.
Единственная проблема релиза — он кажется слишком уж длинным, а последние 3 песни слушаются на последнем издыхании. The Wings of War слушался намного бы легче, если 6-минутные песни были трехминутными, но которые хотелось бы слушать на репите. Но тут скорее влияние нового формата — сейчас практически никто не слушает альбомами, а лишь синглами. Можно долго рассуждать об их новом альбоме, но мы-то все знаем, что ждали его ради Believe in the Fight — самой крутой песней, которая пробирает до костей своим качем, а вокал Билли в припеве прямо-таки будоражит своим рычанием.
В общем, ждем, когда Believe in the Fight станет классической песней группы (и самих Overkill в октябре с туром в Москве, конечно!).
Мария Новикова
I, the Mask (2019)
- Voices
- I, the Mask
- Call My Name
- I Am Above
- Follow Me
- (This is Our) House
- We Will Remember
- In This Life
- Burn
- Deep Inside
- All The Pain
- Stay With Me
Группа In Flames знаменита тем, что в начале 90-х годов выпустила несколько жанроопределяющих мелодик-дэт-альбомов, и их новый альбом I, the Mask — cамое близкое к тому самому гетеборгскому звучанию, за которое её все так любят. И, однозначно, один из лучших альбомов за последние 12 лет: начиная с 2005, они начали экспериментировать с ню-металом и NWOAHM, что стоило им немало фанатов, но принесло коммерческий успех.
А в 2019 году парни вернулись с годнотой. Альбом постепенно въедается, как какая-нибудь поп-панк песня. Музыка, конечно, к золотым годам группы не уходит, но можно спокойно делать референс к их саунду на Soundtrack to Escape 2004 года. In Flames даже использовали акустические гитары, что для МДМ группы они умеют очень вкусно делать.
Альбом вполне можно слушать — песни разнятся от неплохих до очень хороших, но это только первые пять песен. Дальше альбом делает финт ушами и выдает ряд скучных и монотонных песен, в том числе пытаясь скормить нам пауэр-балладу. Вообще главная проблема последних песен — скучный, и иногда даже раздражающий вокал в припевах (песню Burn хочется просто перемотать).
Видно, что группа маленькими шажками восстанавливается от всех тех экспериментов, что они натворили в последнее десятилетие, и, может, в скором времени группа порадует и своих олдскульных фанатов.
Мария Новикова
Humanicide (2019)
- Humanicide
- Divine Defector
- Aggressor
- I Came for Blood
- Immortal Behated
- Alive and Screaming
- The Pack
- Ghost of Me
- Revelation Song
- Of Rats and Men
- The Day I Walked Away
В 2019 году ветераны Bay Area трэш-метала решили вернуться и порадовать своих фанатов новым альбомом. И они очень даже порадовали: на Humanicide слышен огромный опыт за плечами музыкантов и великолепный продакшн. Он не слишком современный, не слишком старомодный — все песни звучат органически и на своем месте. Можно услышать многообразие жанров — он и немного дум, и немного прогрессив, и панк — все в лучших традициях Bay Area трэша. И, конечно же, вокал Марка — уникальный, он как будто разговаривает слоганами, что цепляет слух и создает особый вайб на каждом из альбомов группы.
Death Angel не сильно изменились, и, как любая хорошая группа, держат стандарты в рамках своего жанра. Они звучат превосходно, можно даже сказать, слишком идеально — но это уже каждый решает для себя.
Мария Новикова
In Cauda Venenum (2019)
- Livet's Trädgård / Garden Of Earthly Delights
- Svekets Prins / Dignity
- Hjärtat Vet Vad Handen Gör / Heart In Hand
- De Närmast Sörjande / Next Of Kin
- Minnets Yta / Lovelorn Crime
- Charlatan
- Ingen Sanning Är Allas / Universal Truth
- Banemannen / The Garroter
- Kontinuerlig Drift / Continuum
- Allting Tar Slut / All Things Will Pass
Спустя 3 года, Opeth вернулись с очередным прогрессивным, и, на удивление, политизированным альбомом (чтобы все поняли, насколько Микаэль либеральный социал-демократ, группа выпустила 2 варианта альбома: на английском и на шведском).
Альбом буквально гипнотизирует неизбитыми гитарными аранжировками и ритмическими рисунками. Например, в песне Lovelorn Crime главная мелодическая линия сыграна безупречно, текст песни идеально ложится на музыку, а оркестровки появляются именно там, где их не хватает. А самая тяжелая песня на альбоме, Charlatan, экспериментирует с нестандартными музыкальными размерами, что становится ясно любому слушателю с первых нескольких тактов. И тяжелой эту песню делают не гитары, а то, как группа переключается между размерами.
Группа подбрасывает слушателю большое количество экспериментальных идей на протяжении всего альбома. Иногда это отвлекает от музыки, так как на альбоме и так происходит слишком много всего — при каждом новом прослушивании открывается все больше и больше нового. И это делает In Cauda Venenum одним из самых амбициозных и экспериментальных альбомов на сегодняшний день.
Мария Новикова
Walk The Sky (2019)
- One Life
- Wouldn't You Rather
- In The Deep
- Godspeed
- Native Son
- Take The Crown
- Indoctrination
- The Bitter End
- Pay No Mind
- Forever Falling
- Clear Horizon
- Walking On The Sky
- Tear Us Apart
- Dying Light
Alter Bridge решили всех удивить в 2019 году и ударились в металл с элементами прога, наконец-то избавившись от своего гранжевого влияния. На самом деле, Alter Bridge уже дошли до той стадии, когда они могут выступать с симфоническим оркестром (что они с успехом провернули c Parallax Orchestra в Royal Albert Hall), и все равно не побоялись поэкспериментировать со своим звуком. Walk The Sky предлагает слушателю что-то совершенно новое: Alter Bridge будто перешли на другую сторону, где правят грув, мелодии и тяжеленные риффы.
Вообще, Марку Тремонти в одиночку очень плохо дается сонграйтинг — его сольные релизы представляют собой что-то очень странное, с апокалиптичной лирикой, но вот в Alter Bridge мелодичный вокал Майлза уравновешивает музыкальные эксперименты Тремонти. И Walk the Sky — самый искусный, самый продуманный альбом группы за последнее десятилетие.
Мария Новикова
Новый альбом дуэта Lindemann, именуемый «F&M», понравился подавляющему большинству людей. Многие не признавали сольную карьеру Тилля Линдеманна относясь к ней скептически. Олдам было неприятно видеть то, как их любимый вокалист делает не то что всегда. Образ сурового парня из Rammstein стал еле заметным на фоне сатирического и свободного образа в Lindemann.
Однако многие пересмотрели свои взгляды относительно этого проекта с выходом в свет второго альбома. Люди полюбили его за то, благодаря чему новоиспечённая немецкая «спичка» получила разгромные оценки фанатов. В альбоме огромное количество экспериментов, стилей и, честно говоря, откровенных композиций.
Не стоит забывать и о том, что Тилль — поэт. Лирика в альбоме выше всяких похвал. Музыканты поднимают, казалось бы, очевидные темы. Такие, как: отношения мужчины и женщины, матери и ребёнка, пренебрежение благосклонностью природы. Lindemann предоставили нам не просто музыку, а настоящую пищу для размышлений.
Максим Лавров
Hidden History of the Human Race (2019)
- Slave Species of the Gods
- The Giza Power Plant
- Inner Paths (To Outer Space)
- Awakening from the Dream of Existence to the Multidimensional Nature of Our Reality (Mirror of the Soul)
Среди любителей тяжелого металла одним из самых лучших и известных альбомов ушедшего года является Hidden History of the Human Race группы Blood Incantation. И заслуженно. Этот коллектив не боится экспериментировать, оставаясь в рамках своего жанра. Однако группа расширила границы дэт-метала, привнеся немного джаза, психоделии, прог-рока, эмбиента и краутрока.
Лирика Blood Incantation придерживается философии группы о поиске понимания себя, чтобы лучше понять космос и, наоборот, использует образы инопланетной теории и межпространственных путей, чтобы исследовать этот самоанализ.
Альбом удивляет на каждом шагу и его стоит послушать каждому любителю дэт-метала, если вы ещё этого не сделали, конечно.
Олька Лапенкова
Gidim (2019)
- Pustules
- Divine Authority
- Hypodermis Glitch
- Bloated And Stiff
- Tormented Consciousness
- The Husk
- Mental Prolapse
- Genetic Inheritance
- Face Of The Wormhole
- Gidim (Instrumental)
Любители гитарных запилов и сбивок Rings of Saturn продолжают нести в мир обитателей земли истории об инопланетных вторжениях и внеземной жизни.
Новый альбом Gidim, который группа выпустила в ушедшем 2019 году, сохранил в себе элементы техничного дэта и дэткора с прошлых альбомов. Но кроме них ощутимо прибавилось мрачности, благодаря внесению элементов брутального дэта. Для людей, которые слабо знакомы с творчеством коллектива и экстремальным металлом, это можно описать следующим образом: вместо 8 битного саундтрека к играм, теперь это беспощадный и агрессивный саундтрек.
Rings Of Saturn по-прежнему подтверждают репутацию одной из самых техничных и скоростных команд дэт-метал сцены. При этом они не теряют в своих песнях мелодизма, не переходят в категорию «кто сыграет больше нот за указанный отрезок времени» и продолжают эксперименты со звучанием.
Макс Матюшевский
GastiR - Ghosts Invited (2019)
- Ek Erilar
- From the Spear
- Ghosts Invited
- Carving the Voices
- Veiztu Hve
- The Speech and the Self
- Through and Past and Past
- Within the Voice of Existence
В прошлом году свой дебютный альбом выпустила группа Gaahls Wyrd. Если название вам ни о чем не говорит, то имя Гаал уж многим знакомо. Однако если вы думаете, что услышите очередную версию Gorgoroth, то вы ошибаетесь.
GastiR — Ghosts Invited отличается от того, что Гаал делал ранее с другими командами. Сама музыка наполнена больше философским и мистическим звучанием, а вокал на пластинке очень разнообразен. Здесь можно услышать и скрим, и гроул, и баритон, и эмоциональные крики. Группа, конечно, не распрощалась с классическими корнями блэк-метала, но привнесла иную, языческую атмосферу.
Возможно, с первого раза альбом не зайдёт, однако при повторном прослушивании вы проникнетесь мрачным и задумчивым настроением GastiR — Ghosts Invited.
Олька Лапенкова
